The Steepwaterband con Marc Ford, sala Acapulco 27/02/10

Mucha emoción y nervios para ver de nuevo casi un año después a The Steepwater Band otra vez en la ciudad. Una banda que se ha ganado mi admiración eterna tras ofrecer el año pasado uno de conciertos más mágicos y memorables a los que yo haya existido jamás, dejando un recuerdo imborrable a quienes tuvimos la suerte de presenciarlo. Así que haciendo un juego de palabras con el título de uno de sus discos The Steepwater Band Goin' Back Gijón, ciudad que siempre podrán considerar su casa porque serán bien recibidos.

Ayer venían acompañados ni más ni menos que con el reconocido y prestigioso músico Marc Ford, productor de su último disco y mayormente famoso por haber sido parte importante con The Black Crowes en el pasado. Ni recuerdo cuando fue la última vez que llegué a una sala antes de la hora anunciada para entrar a ver un concierto, mucho me tendría que remontar atrás en el tiempo, pero avisados como estábamos de que se respetaría al máximo el horario de inicio no era cuestión de andar con tonterías. Por lo que media hora antes allí estabamos unos cuantos esperando a que nos dejaran pasar y efectivamente a las 20:00 h., tal y como anunciaba el cartel de la puerta, el trio de Chicago saltó al escenario.

Durante 40 minutos, algo menos de lo que yo esperaba, hicieron un breve repaso a su repertorio básicamente centrado en temas de su último disco del 2008 "Grace And Melody". Muy buen sonido sin exceso de decibelios y perfecta ejecución en los temas donde sobresalieron para mi gusto "World Keeps Moving On" y "Fire Away". Tras un descanso de 15 minutos pasaron a ejercer como banda de acompañamiento para Marc Ford, en lo que podríamos poner como ejemplo para definir la palabra supergrupo, un lujo para los sentidos ver y escuchar lo que teníamos allí delante. Respaldado por una banda sobria y competente, el guitarrista californiano paso a ser el centro de atención. Pero creo que el sonido en algunos momentos no era del todo adecuado en comparación con la previa que ofrecieron TSB. Su guitarra sonaba muy por encima del resto con un sonido casí rasgado demasiado alto, creo que de manera intencionada para destacar sobre sus compañeros. En los pasajes más densos la potencia estropeaba un poco el sonido general debido a la distorsión que tapaba al resto de la banda. De todas formas, en lineas generales no fue algo que desluciera el espectáculo que estabamos presenciando. Alternaron canciones de la carrera en solitario de Marc, muchas nuevas que desconocía y supongo entrarán en una próxima grabación de estudio, junto con otros de TSB que fueron más de mi agrado.

foto: Juan Tome

El tramo final de la velada tuvo como momento álgido una espectacular revisión de un imperecedero clásico de Neil Young, "Cortez The Killer". Tras escuchar en directo esta canción ejecutada con esa maestría ya puedes tener por seguro que has amortizado de sobra el precio de la entrada. ¡Pelos como escarpias señores!

Como anécdota terminando el concierto, durante la última canción Jeff Massey tuvo un pequeño problema con el cable de su guitarra, y digo anécdota porque de haber ocurrido antes pasaría directamente a ser denominada como putada, que podría haber empañado un poco el devenir de la actuación. El caso es que a Jeff M. dejó de oírsele, trató de continuar enchufándola al ampli que utilizaba Marc Ford pero seguía escuchándose bajo, poco después finalizó el concierto tras 2h 30min. y la mayoría nos dimos por más que satisfechos.

No llegó a las 3 horas que se preveían de antemano pero creo que debió ser más por restricciones de la propia sala que por decisión de los músicos. En cualquier caso, buen sabor de boca el que nos dejaron tras una muy buena actuación tanto de Marc F., como de TSB, aunque no comparable a lo vivido el año pasado porque aquello fue algo excepcional, único y que dudo mucho se vuelva a repetir. Otra cosa que me llamó la atención fue ver en el puesto de merchandising un ¿nuevo? disco del señor Ford a 15 €, ¿¡?! un precio más o menos razonable de no ser porque se trataba de una copia en un cd grabable tipo verbatim y con funda de papel. Ya le vale al tio, desde luego hay que tener un poco de cara... pero no para tanto.

Guadalupe Plata, disco 2009 + bonus tracks

La semana pasada me llevé una sorpresa cuando el manager de Guadalupe Plata se puso en contacto conmigo y recibí este correo que a continuación podeis leer...

Hola Karlam, soy el manager de Guadalupe Plata. Aquí te puedes descargar los temas que el grupo tiene grabados hasta el momento:

https://sonicbids.com/guadalupeplata

En la sección de audio encontrarás los temas del 10 pulgadas (serían los 6 primeros temas) y un avance de su nuevo disco (desde Lorena), que por cierto masterizará Mike Mariconda. Si quieres agrupar los del diez pulgadas en un enlace de rapidshare y colgarlo en el blog, nosotros encantados. Los otros yo creo que mejor que no, sobre todo porque no están con la masterización final, pero ya como veas.

Muy guapo el blog, saludos y muchas gracias!

Toni Anguiano
+34 607611779


¡Pues muchas gracias a vosotros Toni! Faltaría más hombre... al final para quien no se aclare con esa web de sonicbids.com también lo he subido a multiupload. Os dejo el link en comentarios como siempre, donde teneis todos los temas que la banda ha publicado hasta ahora más un avance de lo que será su próximo disco. Como bien dice su manager, aún no están masterizados pero son canciones que tocan en directo por lo que me pareció interesante subirlas. Ya que es el propio grupo quien da autorización para la descarga de su material, el enlace https://sonicbids.com/guadalupeplata quedará aquí a la vista de todo el mundo que se pase por el blog, además con toda legitimidad.

Si lees esto Toni te repito lo dicho, por mi encantado de haceros promoción y no dudeis en que seguiré la pista a Guadalupe Plata. Volved por Asturias cuando querais que ahí estaré para ver al grupo otra vez. Muchas gracias de nuevo por el detalle y ¡Mucha suerte en el futuro!

Radio Moscow, Dom Pedro, Gijón 21/02/10

Muchas ganas tenía de ver a Radio Moscow por segunda vez y ya decía que me conformaba con que por lo menos estuvieran a la altura de lo que nos ofrecieron el año pasado. Entonces no hubo tanta expectación como ayer, calculo que seríamos sobre unas 60-70 personas en el Dom Pedro, lo que no está nada mal para un domingo de resaca. A ver si se mantiene o supera esta cifra para futuros eventos rockeros de este tipo por nuestra ciudad. Por lo tanto ese es el primer dato positivo y casi el único.

Venía leyendo buenas críticas de fechas anteriores por nuestro país, pero bajo mi modesta opinión, aquí no estuvieron a la altura de lo que yo esperaba. Si bien los que nos juntamos allí ibamos predispuestos a disfrutar del concierto, y cada tema que tocaron tuvo una respuesta de apoyo total hacia los muchachos, hubo aspectos mejorables. Eso sí, de sonido estuvieron bien y no se les ha olvidado tocar. Parker Griggs y los suyos tienen grandes canciones que fueron merecidademente aplaudidas desde el inicio, y alguna que otra hasta coreada por parte del público, como en el caso de "Deep Blue Sea".

Pero llegamos a la media hora de concierto y lamentablemente ocurrió un pequeño accidente. A Parker Griggs se le solto la correa de la guitarra y hubo un parón que enfrió un poco la cosa. De acuerdo que es mala suerte pero no se puede perder tanto tiempo en poner de nuevo un enganche. Aún así entre Paul Merrone a la batería (buen fichaje), y el bajista Zach Anderson (más inmovil que una piedra) trataron de solventar la papeleta con una breve y timida jam para que el público no se impacientara. Después todo volvió a transcurrir con normalidad, y siempre es un placer escuchar canciones en directo como "Hold On Me" o "Whatever Happened", aunque lo que menos esperaba yo es que tras 45 minutos ya hicieran el amago de marchar tras tocar "Mistreating Queen". Flipante.

Evidentemente el público no podíamos consentir algo así y todos pedíamos más, mucho más. Después salieron para interpretar tres bises dejándome un sabor agridulce y que me supieron a poco. A lo mejor fui con muchas expectativas pero comparado con el año pasado donde se estiraron más, esta vez me llevé una pequeña decepción y desgraciadamente se hizo bueno el dicho de "Vísperas de mucho...". Si en ciudades como Barcelona tocan hora y media no veo lógico ni medio normal que aquí nos dediquen bastante menos tiempo. Basta ya de racanería y NO más conciertos de una hora. Les perdono la timidez o falta de movilidad, pero por edad se supone que tienen que salir con ganas de comerse el escenario, más descaro y sudar un poco más la camiseta. Creo que debemos exigirles bastante más.

Otra cosa que me parece muy lamentable es el precio de los discos que llevan con el merchandising. De acuerdo, no seré yo quien les diga a cuanto tienen que venderlos y cada cual es muy libre de comprarlos o no, pero es absurdo que se puedan encontrar más baratos por internet o mismamente en alguna tienda física. En fin, espero desquitarme esta semana con The Brew y Marc Ford + The Steepwaterband.

*Foto por cortesía de Juan-Luarca.

Homenaje a Bon Scott en Gijón

Como la mayoría de vosotros ya sabreis ayer se cumplió el 30º aniversario de la muerte de Bon Scott, y desde aquí no podía dejar pasar esta efeméride para recordar el que para mi fue el más grande. Los seguidores de AC/DC y del Rock & Roll estamos este fin de semana de celebración para homenajear a Bon. Concretamente hoy en Gijón tenemos una cita en el Dom Pedro a eso de las 23:00h para lo que se prevee una gran noche de camaradería, buena música, cerveza y diversión. Una visita obligada, que servirá además como previa a lo que nos espera mañana con Radio Moscow en este mismo local.

A continuación os dejó la noticia tal y como lo refleja el diario regional La Nueva España:

El cantante Bon Scott, de «AC/DC» es homenajeado por tres bandas asturianas

"Gijón, M. I
Con motivo del 30º aniversario de la muerte del cantante originario de «AC/DC», Bon Scott, tres bandas asturianas se reúnen para rendirle un homenaje. La cita será esta noche, a las 23.00 horas, en el café Don Pedro (situado en el número 2 del Paseo de El Muro), donde los grupos «Blackout», «Electric Aligators» y «Totem» versionarán varias canciones del repertorio de este cantante.

En total, serán más de dos horas de concierto, en el que se se repasarán unos 30 temas de Bon Scott. Pero no sólo se recordará el fallecimiento del mítico vocalista de «AC/DC» con un recital en su nombre, sino que el local pinchará música del grupo a lo largo de la noche y se proyectarán vídeos de la banda.

«Teníamos en mente hacer un recordatorio a Scott y aprovechamos la fecha de su muerte», explicó uno de los componentes del grupo «Blackout», que para la ocasión se ha unido a las otras dos bandas, con el mismo proyecto."


Lo dicho, let there be rock all night long!!

Radio Moscow en concierto

Radio Moscow fueron escogidos dentro del resumen anual de STAGE III en el apartado de favoritos como una de las mejores bandas del 2009 tanto por su flamante disco "Brain Cycles" como por su directo en la sala Savoy. De nuevo los tenemos por España y que mejor ocasión para recomendarlos una vez más. Al parecer se presentan con un nuevo batería en la formación pero el gran aliciente será ver otra vez en acción al joven prodigio de Parker Griggs. Después de su paso por Bilbao las fechas restantes son estas:

17 feb 2010 20:00	Rock Sound	Barcelona, Spain
18 feb 2010 20:00	Japan Club	Villa Real, Spain
19 feb 2010 20:00	Durango Club	Valencia, Spain
20 feb 2010 20:00	Wurlitzer Ballroom	Madrid, Spain
21 feb 2010 20:00	DON PEDRO	Gijon, Spain

http://www.myspace.com/radiomoscow

No espereis a que os lo cuente, el precio de la entrada es muy asequible y os garantizo que no defraudan. Aprovecho para agradecer el trabajo de nuestros promotores locales The Promouters quienes siguen apostando por ellos y los traen a Gijón este domingo 21 de febrero.

En comentarios os dejo un caramelo de LSD en forma de bootleg. Se trata de seis canciones en directo para una radio de Chicago con una calidad de sonido excelente. ¡Que aproveche!

Los Coronas en Gijón, Sala Acapulco (12-02-2010)

Vaya por delante que no puedo ser objetivo con esta banda, me encanta el rock n' roll surfero y Los Coronas son actualmente un seguro de vida en directo. Como le decía hace unos dias a un amigo, hoy por hoy posiblemente sean de lo mejor a nivel mundial en este género sin temor a equivocarme ni exagerar lo más mínimo. La Sala Acapulco volvió a ser punto de encuentro otra vez ni un año después de su última visita a nuestra ciudad y si no hubo lleno poco faltó. A veces parece que se hace justicia y no es de extrañar que los tengamos por aquí a menudo. El público de Gijón responde con Los Coronas gracias a su buen hacer por estos lares, y se han ganado por méritos propios ser una banda de lo más querida en nuestra tierra.

Salieron a escena con sombreros de cowboys empezando ya con inicio abrumador tras varias versiones, primero fue "Libertango" y después "Jinetes Radiactivos". Lo mismo da que mezclen el tango con el surf, o que conviertan un clásico de Kraftwerk fusionado con "Ghostriders In The Sky" dando lugar a una nueva canción rebautizada con aires western. Hagan lo que hagan les sale perfecto. Después de "Youza" Fernando Pardo nos advierte que esto es solo un calentamiento y ahora empieza el concierto de verdad. Ese tio a parte de ser un cachondo mental es todo un hacha con la guitarra, sabe sacarle el sonido adecuado en cada tema y se agradecen sus comentarios entre canciones. Hacen que todo sea mucho más divertido y espectacular a la vez. El resto del set list, cargado de temas efervescentes llenos de ritmo que invitan al baile más desenfrenado. Canciones desérticas y fronterizas como "Sangre en la arena", "Hacha de guerra" o "Rumbaleros" a las que imprimen un toque latino, tienen su apoyo en la labor del trompetista ucraniano Evgeni. Importante y destacable la funcion de este quinto corona, casi en la sombra pero fundamental para el sonido del grupo. Lo de Javier Vacas con el bajo y David Krahe con la guitarra también es digno de reseñar, formando una base rítmica super-rockera infalible en todo momento. Según ellos los cantantes están "hipervalorados" por lo que adelantan sobre el escenario a su batería Roberto Lozano, impresionante lo de este tipo, todo un portento a las baquetas imprimiendo siempre un ritmo lleno de fuerza, algo fuera de lo normal.


Después de un primer bloque de spaghetti western, siguieron con las pelis de detectives versioneando a Johnny Rivers en "Secret Agent Man", luego a Bill Dogget en "Honky Tonk". Y lo que nos faltaba por escuchar: homenaje conjunto a Joe White y a la Creedence Clearwater Revival en "Polk Salad Annie" con una introducción del "Born on The Bayou". Sin duda uno de los mejores momentos del concierto con un público enfervorecido aplaudiendo y jaleando a la banda. La comunicación con el público siempre constante y la entrega fue total por nuestra parte como pocas veces recuerdo yo en esta sala.

Se suceden las canciones y nosotros seguimos metidos dentro de una película imaginaria con una trepidante banda sonora. Turno para "Big Wave" y "Rumbaleros", (de lo mejor de su último disco) antes de llegar a su particular versión "Flamenco" de Los Brincos, tema que sacaron hace poco en un ep compartido con Hi-Risers. La música de Los Coronas tiene una clara raiz hispana-latina-mexicana y explotan eso al máximo, como ejemplo (otro más) se marcaron una impresionante versión con "The Wedge" de Dick Dale. Luego el momento de intercambio de mástiles por parte de los guitarristas que llega con "80 Foot Wave". Y hasta aquí el primer pase antes de los bises.

Pero nos esperaba un final de traca empezando por "Peter Gun" de Henry Mancini. "El baile final", "Rancho Leone", "Maremoto" ... joder, ¡menuda exhibición! Y de regalo un guiño a Sam Peckinpah con "La Huída". Casi dos horas de espectáculo arrollador, con impecable sonido. De lujo.


Por cierto, que esta vez no hicieron el "A la mierda" pese que más de uno la pidió. Tampoco hizo falta, yo me di por satisfecho. Pero aprovecho para comentar que la escena rockera española sí se puede ir a la mierda si no apoyamos más a nuestras bandas. Muchas de ellas merecen más atención de la que reciben, por lo que recalco el mensaje final de un agradecido Fernando Pardo en su despedida: hay que llenar los conciertos, apoyar a los grupos, y seguir participando de experiencias como estas. Amén.

Rhino Bucket en Gijón (11/02/2010)

Seguimos de ruta de conciertos y el jueves de noche nos tocaban los Rhino Bucket en el Savoy. Prometía ser una noche calentita para los seguidores del rock´n roll con sonido acedeciano. Algo así esperabamos porque la temperatura exterior en la calle era como para que se nos congelasen las gónadas. Tengo que reconocer que si ser una banda que me entusiasme en exceso, si me gusta escuchar sus discos de vez en cuando. Estos californianos son unos de los alumnos más aventajados de AC/DC, o eso dicen. ¿Copia? ¿Imitación? Cualquier comparación puede resultar odiosa pero no en este caso. Aunque si bien es cierto que la voz de Georg Dolivo pueda recordar a Bonn Scott, y la fórmula de su música es casi la misma, le dan un ligero toque personal para intentar diferenciarse. De todas formas a quién le importa eso cuando las cosas se hacen bien y no se trata de ningún cutre montaje. Rhino Bucket se lo llevan currando desde hace tiempo sobre todo a base de conciertos, y su primera visita a Gijón no era más que otra parada en su extenso tour europeo.

La actuación en sí no diré que no me gustara pero me costó entrar, meterme y conectar. No es que lo hicieran mal, son buenos músicos pero creo que le faltó algo de chispa al concierto. Tampoco me marché desilusionado, fui como quien dice "a verlas venir", sin muchas expectativas y a la conclusión que llego es que cumplieron y poco más. Salvo dos o tres temas: "Beat To Death Like A dog", "One Night Stand" y esa final "Ride The Rhino", en el resto los vi como con el piloto automático puesto, algo planos. Supongo que no tuvieron su mejor noche y puede que estuvieran cansados, 43 conciertos en 45 dias dentro de su maratoniana gira europea tendrán buena culpa de ello. La verdad es que Georg Dolivo no tenía muy buen aspecto, con lo que al final nos tuvimos que conformar con una hora de concierto y sin bises. Por lo que tengo entendido es la duración media de sus conciertos en esta gira.

Con la última nota se fueron casi a la carrera, un gesto de Georg D. hacia sus compañeros indicando su garganta con el pulgar hacia abajo creo que lo dice todo. Les doy el aprobado pero como me ponían a mi en el colegio en la cartilla de notas: NM (Necesitan Mejorar). O por lo menos que se cuiden un poco para no llegar quemarse. Si hay una próxima vez me gustaría verlos con un set list más largo, y echándole un poco más de güebos al asunto.

Where The Bad Boys Rock - "I Used To Fuck People Like You In Prison" (2000)

Hace tiempo que tenía gana de poner un recopilatorio y hoy es un buen dia para empezar. Aquí tengo un sampler que fue lanzado hace diez años, cuando todavía estaba en circulación nuestra querida peseta. Por entoces internet no estaba en la mayoría de las casas como ahora y una forma de descubrir buenos grupos era prestar atención a contados programas de radio especializados o dejarse la pasta en este tipo de recopilatorios. Este fue el primero que sacó People Like You Records allá por el año 2000, y si os fijais bien en la portada venía el precio del cd que era de 995 pts, lo cual no estaba nada mal para lo que nos encontramos dentro. Este disco dudo mucho que se encuentre a la venta a dia de hoy en ningún sitio, y yo tampoco lo he visto por ningún blog de los que suelo frecuentar. Hay un poco de todo: rock, punk, stoner, hard rock, doom...etc. bandas de sobra conocidas que se mantienen en activo en la actualidad y otras que se quedaron por el camino y cayeron en el olvido. A mi me descubrió algunos nombres de bandas stoner cuando empezaba a meterme con este estilo, por lo que bien se merece esta entrada. Son 25 canciones, 74 minutos de duración llenos de buena música para people like you. Espero que os cunda.

Guadalupe Plata, (Sala Dom Pedro, Gijón)

Me dijeron que venían de Jaén aunque su música parece salida de las mismas tripas del infierno. Al menos esa impresión me llevé anoche tras asistir al concierto de Guadalupe Plata en Gijón. Presentaban su disco homónimo después de haber ganado varios premios de música en directo como el XXIII Festival Lagarto de Jaén y recientemente el Circuito Joven Pop-Rock de Andalucía. Con estas y otras buenas referencias, si encima el concierto era gratis, no había excusa posible ni tenía sentido pensárselo dos veces para no ir al Dom Pedro.

Con una formación de trio el grupo está formado por Pedro de Dios a la guitarra y voz, Jimena a la batería y Paco Luis Martos al barreño (a modo de contrabajo). Curioso y original este instrumento hecho con una cuerda, un palo de escoba... ¡y un barreño! (de ahí su nombre). Así salieron a tocar su repertorio basado en temas propios principalmente. Durante poco más de una hora se emplearon a fondo para hacer gala de buen blues rocoso y más primitivo que una piedra. Su propuesta es simple pero a la vez sólida y electrizante. Las canciones ganan bastante en directo con respecto al disco, "I'd Rather be a Devil", "500 mujeres", "Veneno"... suenan a una especie de blues de las cavernas, a veces con alguna pincelada punk. Las letras posiblemente no sean su punto fuerte, lo mismo que la voz, pero esto queda en un segundo plano y poco parece importar porque transmiten su mensaje a través del impacto de su música.


Me sorprendió especialmente la pericia del batería Jimena, para mi el principal motor de este grupo, marcando siempre un ritmo muy potente a cada golpe, lo mismo con las baquetas que con unas maracas. Pero sus dos compañeros tampoco son mancos, Pedro de Dios sacó el máximo partido a sus guitarras bien con el slide, jugando con los acoples o incluso utilizándolas como instrumento de perscusión en momentos puntuales con los platos de la batería. Mientras, Luis Martos alternaba el barreño con el bajo según que canciones.

Sus influencias las tienen claras, e intentan transmitir el legado de los viejos bluesmen más salvajes. Tras una hora de concierto se guardaron un par de bises para el final, de los cuales uno de ellos fue "I Just Can´t Make It", muy buena y psicótica versión del gran Hound Dog Taylor. En resumen, buen concierto el de Guadalupe Plata, una banda con margen de mejora pero con un futuro prometedor. Desde luego que empiezan con buen pie. El mes que viene tienen pensado girar por los USA y desde aquí les deseamos toda la suerte del mundo. Si aún no los conoceis y quereis haceros una idea de como se las gastan en directo pinchad aquí.

Noticias breves

* John García anuncia Tour "KYUSS Songs"



http://www.myspace.com/kyussmyspace

http://www.myspace.com/garciavsgarcia

GARCIA plays KYUSS fechas:

• 28.05.10 DUBLIN Andrews Theatre
• 29.05.10 GENT Vooruit
• 30.05.10 AMSTERDAM Melkweg
• 01.06.10 KÖLN Underground
• 02.06.10 LUZERN Schuur
• 03.06.10 ARAU Kiff
• 04.06.10 BOLONIA Estragon
• 05.06.10 MUNICH Feierwerk
• 06.06-10 WIEN Arena
• 08.06.10 BERLIN Festsaal Kreuzberg
• 09.06.10 KOBENHAVN Loppen
• 10.06.10 HAMBURGO Übel & Gefährlich
• 11.06.10 FRANKFURT Batchkapp

*Reediciones Black Sabbath

"Heaven And Hell" (1980), "Mob Rules" (1981) y "Live Evil" (1982) son las próximas reediciones de lujo que Universal Music tiene previstas para el mes de abril. No se yo que gracia le hará a quien se haya comprado el Box-Set de hace 2 años, pero si aún no teneis estos clásicos de Black Sabbath con Dio puede ser una buena golosina para empezar.



*Ben Ward abandona Ravens Creed

RAVENS CREED está buscando nuevo cantante tras abandonar la banda Ben Ward. Las razones que argumenta son varias, no quiere engañar a los que han sido sus compañeros hasta ahora con los que no se puede comprometer al 100%. Además la falta de tiempo para compaginar el trabajo, la familia y su otra banda Orange Goblin le han llevado a tomar esta decisión. Ya sabeis, si quereis probar y hacer una audición para entrar a formar parte del grupo como vocalista, podeis dejarles un mensaje en su página. En principio lo único que piden es disponibilidad para ensayar 2-3 veces al mes en Nottingham (UK).

¡PENDEJO! - Cantos a la vida (2010)

Hace un año más o menos empecé como colaborador de la web Doom & Stoner Community siendo una de mis primeras aportaciones la reseña de esta desconocida banda por entonces. Ahora tampoco es que lo sean mucho, pero hace muy pocos dias se anunciaban como banda telonera en la gira de Fu Manchu por España. Estoy seguro que lo sabrán aprovechar y les servirá de buen escaparate para que empiecen a estar en boca de más gente.

Este disco se filtró y llegó hasta mi en exclusiva a través de un buen blog como es El encierro ayuda pero enloquece. Ni siquiera está publicado todavía, pero ya falta menos y es la propia banda quien nos lo hace público en su página: "El álbum será editado por Chancho Records, y se lanzará primeramente en España y Portugal, el 26 de febrero, distribuido por DFX. Luego se editará en Holanda, Bélgica, y Luxemburgo, el 5 de marzo, distribuido por Rock inc/Bertus. Se está trabajando en una edición en Alemania también." página web


¡Pendejo! son un cuarteto holandés formado por miembros con raíces latino americanas. El disco está compuesto por 12 temas de rock machacón y sudoroso donde no dan tregua ni un segundo desde el primer al último corte. "Cantos a la vida" parece un disco enfocado para el directo y para el público hispano. Están liderados por El Pastuso, a la voz y trompeta, que se deja la garganta literalmente por momentos, buenos ejemplos los tenemos en "Arrencho Vengo" o "Comunicado". A la guitarra está Arjan ‘Er Juan’ Rijnen, sacando impresionantes riffs con un sonido crudo y distorsionado, a veces comparables a unos primitivos Helmet o Pantera. Jaap ‘Monchito’ Melman al bajo y Jos ‘Pepellin’ Roosen en la batería completan el combo formando una base rítmica contundente.

Básicamente compuesto por unas letras en un castellano latino-americano, destacan canciones como "Juanita", dedicada a la famosa planta, y que tiene todas las papeletas para convertirse en todo un himno fumeta. Otra con una letra muy cachonda es "La vagancia No Me Cuesta", que podría ser utilizada perfectamente como canción de cabecera para referirse a algún miembro del foro Doom & Stoner Community. Cortes como "Tan Tan Tan" o "Flotadores" que abre el disco, impactan como un puñetazo y hacen tambalear todo a tu alrededor tras su escucha. Cierra el disco la canción "Eclypse 2000", toda una paranoia rítmica que finaliza sus últimos minutos en un cuelgue intrumental y psicodélico.

Sin duda estamos ante un prometedor debut con un sonido muy potente, apuesto a que ¡Pendejo! darán mucho que hablar en los próximos meses y se me antoja como una de las revelaciones del año para mucha gente. Habrá que estar atento a las impresiones que dejen tras su paso por la península.



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