martes, 10 de abril de 2012

Dirty York - Sala Acapulco, Gijón 07/04/12


La maratoniana gira de Dirty York sigue su curso en los próximos dias, prácticamente sin descanso y con varias fechas continuadas por la península, a su paso por Gijón no nos podemos quejar del concierto que descargaron este pasado sábado en la Sala Acapulco. Y de hecho, ¿Qué mejor plan para un sábado noche que una gran velada de rock? ninguno, por mi parte. Me alegra que seamos cada vez más los que opinamos de esta manera, porque por fin estamos viendo que el público asturiano responde a estas citas aunque sea esperando hasta última hora, sumando entre los asistentes la nada desdeñable cifra de ¡¡un centenar!! Y que siga la racha, siempre es de agradecer que se respire buen ambiente cuando la ocasión lo merece, como en este caso.

El que finalmente se trasladase este concierto del Monkey Club, donde estaba previsto que se celebrara desde un inicio, hasta la más espaciosa y mejor acondicionada Sala Acapulco, fue otro punto a favor para todos. Como espectadores ganamos en calidad de sonido, visibilidad y acondicionamiento, sin olvidar que había seis tios sobre las tablas con mayor libertad de movimiento. A la postre esto se tradujo en un buen espectáculo, que era lo que todos esperábamos.


Casi una hora y tres cuartos de concierto, que seguramente se hubiera prolongado más de no haber existido restricción de horarios por la propia programación de la sala, tiempo de sobra para comprobar que, efectivamente, Dirty York suenan mucho mejor en directo a lo que ofrecen en disco. Dos grabaciones tienen hasta ahora, que repasaron casi en su totalidad junto con alguna versión y temas nuevos que se incluirán en un próximo Lp. Curiosamente, de estas últimas "Sweet Sensation" fue de las que más me gustaron, todo un futuro hit en potencia.

Por lo demás, no hay queja, nos habían prometido una buena sesión de Southern Rock y eso fue justo lo que tuvimos. Dirty York tienen el estilo definido y las influencias bien claras, tirando por el corte más clásico (The Black Crowes, Lynyrd Skynyrd...) con todo lo que eso conlleva. No inventan nada pero harán felices a los más puristas del género. Para mi, que me tira la vertiente más cañera, habría preferido más canciones en la onda de "Tied Up", "Born On Broken Heart", "All my friends look like Jesus", "Roll With it"... y descartaría otras de medio tiempo, que encadenaron hacia la mitad perdiendo un poco de tensión, pero es lo que tienen, y no está nada mal de todas formas.

No me atrevería a destacar a ninguno por encima del resto puesto que todos estuvieron bien, creo que el punto fuerte de esta formación radica en que funcionan conjuntados y tienen detalles que enriquecen su sonido. La instrumentación con teclados, armónica, esos guiños al soul en algunas canciones, un buen cantante, sumado a las dobles guitarras y una buena base rítmica conforman un equipo más que competente. Vamos, que no os los perdais si teneis ocasión, la sensación general que dejaron por aquí fue buena y al final es lo que cuenta, bien que agradecimos ese doble pase de bises (el último inesperado), y las ganas que le echaron, durante y después del concierto, como se pudo ver en algún bar de la noche gijonesa. Y hasta ahí puedo contar...

Ahora, si hay algo más que contar son los dias que faltan para el segundo round de estas Xixón Southern Sessions 2012. Próximo asalto: HOGJAW (29/04/12).

jueves, 5 de abril de 2012

LAYNE STALEY. diez años sin la voz del Grunge

"Nunca quise acabar mi vida de esta forma...
pero ahora es demasiado tarde"


Todo el Santo dia lloviendo... no para. Casualmente hoy, 5 de abril del 2012, que se cumplen diez años del suicidio de Layne Staley, me viene a la memoria una de aquellas canciones que grabó con Alice In Chains: "Rain When I Die", incluída en el album "Dirt" (2002) cuya efeméride habrá que celebrar más adelante como se merece. Dicen que aquel dia llovíó en Seattle, premonición, casualidad o pura estadística, puesto que es habitual que así sea en esa ciudad durante gran parte del año debido al clima, lo cierto es que Layne Staley decidió poner fin a su tortura en vida con un chute de speedball. Tenia todas las papeletas para irse al otro barrio más pronto que tarde y así fue, vivió rápido, murió joven, aunque no dejó un bonito cadaver. El 19 de abril del 2002 la Policía entró en su casa alertados por una llamada de teléfono anónima, ya que hacía semanas que se desconocía su paradero. Lo encontraron en un avanzado estado de descomposición.

También se dice que de las últimas personas en verlo con vida fue su compañero de banda y adicciones por aquel entonces, el bajista Mike Starr, que también murió de sobredosis el año pasado. Mike aseguró en alguna entrevista que cuando había ido a visitar a Layne el dia de su muerte éste ya estaba muy desmejorado físicamente, y que justo antes de abandonar su apartamento sus últimas palabras fueron: "Not like this, don´t leave me like this". Estaba sentenciado con tan solo 34 años.


(pincha sobre la imagen para ampliar)

"Yo no tomo drogas para colocarme como mucha gente piensa. Se que cometí un gran error cuando empecé a tomar esta mierda. Es muy complicado de explicar. Mi hígado no funciona, estoy vomitando a cada rato y cagándome en los pantalones. El dolor es más del que puedas soportar. Es el peor dolor del mundo. La enfermedad de la droga te hiere todo el cuerpo".


Fue la crónica de una muerte anunciada, Layne Staley había padecido hasta las últimas consecuencias el infierno de la puta heroína, cometió ese error de probar como tantos otros jóvenes y cuando quiso rectificar ya era demasiado tarde. La muerte de su novia en 1996 por culpa de la misma droga acabó de hundirlo y con ello las pocas esperanzas que tenía. Tristemente no pudo salir de esa espiral autodestructiva que lo acompañó durante años, dejándonos a cambio un legado musical de valor incalculable. Alice In Chains forman parte de la memoria colectiva de aquellos jóvenes que vivimos en primera persona la explosión del grunge en los ´90 y Layne Staley era su voz. Nuestra voz. Tenía un timbre único, un estilo que creó escuela, un dominio y una capacidad interpretativa sin igual que transmitia emociones fuertes, muy versátil, rico en armonias y a la vez desgarrador. Todo un prodigio de la naturaleza.

Casualmente tal dia como hoy también moría Kurt Cobain (05/04/94) y me acabo de enterar que ha muerto hace escasas horas Jim Marshall, ambos merecen un respeto y su debida mención, por supuesto, pero hoy a quien más echamos de menos en casa es a Layne Staley y por eso lleva prácticamente todo el dia sonando. Ahora mismo, mientras escribo estas líneas, me acompaña el que sin duda considero mejor directo grabado en acústico de la Historia del Rock: Alice In Chains - "Unplugged" (1996). Creo que coincidireis la mayoría conmigo en esta afirmación, y si alguien todavía lo cuestiona mejor repasa el video íntegro del concierto. De necios sería negar la evidencia, esto es ¡¡sencillamente insuperable!!

D.E.P.

miércoles, 4 de abril de 2012

Southern Xixon, Round one: DIRTY YORK

(via The Promouters)

Presentamos a una de las sensaciones del Azkena Rock 2011, la por muchos considerada revelación de dicha edición, una de las que mejor sabor de boca dejó entre la afición rockera. Este quinteto australiano llega desde Melbourne y practica un rock and roll setentero influenciado por bandas como The Rolling Stones, Faces o Humble Pie. Su formación es la perfecta para este sonido clásico gracias a sus dos guitarras, armónica, bajo, batería y teclados. La banda la forman Shaun Brown a la voz y harmónica, Benny James a la guitarra solista, Luke Teys a la guitarra rítmica, Luka Szpakolski a la batería, Todd Richmond Bennet al bajo y A. J. "Middle C" Warner al teclado. En 2009 editaron un primer disco, titulado ‘Waiting on St. George’, y tan solo un año después ya veía la luz su segunda entrega, el potente ‘Say Goodbye to Diamonds’. Las guitarras afiladas y las melodías trabajadas nos recuerdan a los mismísimos The Black Crowes comparación inevitable también por su mezcla de southern rock, blues y hard rock .

RECORDAD:
  • Sala Acapulco, Gijón
  • Sábado 7 de Abril
  • Apertura puertas 21:00h, comienzo a las 21:30h (será puntual)
  • Entradas: 12/15 €
  • Puntos de venta: Libreria Paradiso y Casino de Asturias (Gijón), El Último mono (Oviedo)
* Para ver el resto de la gira pincha aquí

+ Info:

lunes, 2 de abril de 2012

Daniel Higgs - Supernova, Oviedo 27/03/12


Tener delante y tan cerca a un tipo como Daniel Higgs impresiona tanto por su aspecto bohemio como por lo que significa. Una de esas figuras clave para entender parte de la música underground norteamericana, con una importancia inversamente proporcional al escaso reconocimiento mediático generalista, Daniel Higgs representa todo un icono a tener en cuenta para los seguidores del post-hardcore 90´s y del rock experimental desde aquella década hasta nuestros dias. La mayor parte de su carrera al frente de los esenciales Lungfish y en su haber docenas de referencias discográficas, deberían ser suficiente aval cuanto menos para haberse ganado un respeto, que ya de por sí impone sin proponérselo.

Su música, sus numerosos tatuajes, su filosofía de vida, su arte... todo quedó reflejado ante nuestros ojos mientras tomaba como herramienta tan solo un banjo de cuello largo. La mayoría de espectadores cogimos aposento en el suelo mientras Daniel Higgs empezaba el concierto, y con el mismo efecto que provoca un encantador de serpientes caímos abducidos con la primera canción instrumental, que se prolongó durante media hora de contínuo. No era por tanto de extrañar que tras ese "calentamiento" optara por pasar directamente a los estiramientos de todas sus extremidades (brazos, cuello, manos y piernas), provocando con ello alguna que otra sonrisa entre la audiencia, que aun siendo reducida tuvo bastante representación femenina. No estaría mal que cundiese este ejemplo para el futuro.


Después la actuación transcurrió por los mismos derroteros, apenas cantó salvo dos o tres canciones, repasando sus últimos trabajos: "Beyond & Between" (2011) y "The Measure of Mystery" (2012). Alguna que otra melodía silbada y el golpeteo de sus pies contra el suelo nos indujeron hacia un lirismo enigmático dejándonos todavía aún más embobados. Fue como si estuviera tocando para cada uno de nosotros en el salón de casa, como si formáramos todos parte de un ritual íntimo y personal, rodeados por una alquimia sonora generada por un extraño chamán con poderes hipnóticos y ancestrales. Hábil en la improvisación y demostrando una gran destreza manual, pocos músicos tienen el don de transmitir tanto valiéndose de mínimos recursos y Daniel Higgs lo consigue sin apenas esfuerzo de un modo muy natural.

La sensación que nos dejó tras hora y cuarto fue muy gratificante, como una cura de alma y espíritu después de haber sido partícipes de una ceremonia mística para la cual no hacia falta ser necesariamente creyente, ni adulador de ningún Dios, solo dejarse llevar por las emociones de una música sencilla, poco convencional pero sincera, despojada de artificios y honesta como su creador. Indudablemente fue un concierto muy especial.

 "Return", grabada con mi cutre cámara de fotos digital